Tres lustros de diversidad: la Muestra de Cine Queer Monterrey cierra con éxito su 15ª edición

La Cineteca Nuevo León “Alejandra Rangel Hinojosa” fue el escenario donde el festival no solo despidió una intensa jornada de proyecciones, sino que celebró 15 años de existencia, consolidándose como un referente cultural de la diversidad en el norte del país.

Lo que comenzó como una propuesta arriesgada para abrir canales de expresión a las realidades LGBTQ+ se ha transformado en una institución cinematográfica. La Muestra Internacional de Cine Queer Monterrey (QMTY) cerró su edición 2026 con un balance histórico: más de 300 filmes proyectados a lo largo de su trayectoria y una audiencia acumulada que supera los 60 mil asistentes.

Durante estos tres lustros, el festival ha logrado permear de manera transversal en la agenda artística de la región, superando los márgenes de los nichos tradicionales. La edición de este año integró un programa de 27 largometrajes y siete cortometrajes, que mantuvieron ocupadas las salas de la Cineteca durante varios días.

John Cameron Mitchell, el invitado estelar

El broche de oro de la decimoquinta edición corrió a cargo del realizador estadounidense John Cameron Mitchell. El cineasta eligió la plataforma regiomontana para arrancar los festejos globales por el 25 aniversario de su icónica obra de culto “Hedwig and the Angry Inch” (“Hedwig y la pulgada rabiosa”), dotando a la clausura de una atmósfera de relevancia internacional.

“Esta noche es el inicio de mi gira mundial por los 25 años de ‘Hedwig y la pulgada rabiosa’. Voy por Norteamérica, Europa, Australia y voy a dirigir la película en Tokio… ¡No sé lo que voy a hacer, pero me pagan! Y esto es apenas el comienzo”, mencionó el cineasta durante su participación en el protocolo de clausura.

Reflexiones sobre el arte y la honestidad

En su interacción con el público regiomontano, Mitchell compartió reflexiones profundas sobre la creación artística, la honestidad en el cine y la evolución de las audiencias a través del tiempo. Con un tono cercano y provocador, el director recordó anécdotas curiosas, como el insólito título que le dieron a su película en Brasil: “Hedwig y el centímetro enfurecido”.

“Hacer esta película me hizo menos furioso por conocer gente como ustedes”, confesó. “Quiero recordarle a la gente que lo que sea que pongas, regresará a ti. Si pones algo deshonesto o mal hecho, la gente deshonesta va a querer estar contigo. Pero si haces algo honesto y quieres promover el amor, el perdón, la armonía, entendiendo la complejidad de la humanidad —incluyendo la sexualidad, el género, la política—… todas esas cosas están en la película”.

Mitchell expresó su satisfacción al ver que las nuevas generaciones siguen descubriendo su obra. “Me encanta que los jóvenes todavía la están descubriendo. No la han cancelado todavía… En el futuro, todos seremos cancelados por 15 minutos, lo dijo Andy Warhol”, bromeó.

Un llamado a desconectar

Tras conversar también sobre su filme “Shortbus: tu última parada”, el director aprovechó la sesión de preguntas con los asistentes en la Sala 2 para lanzar un llamado de atención a las nuevas generaciones respecto al consumo del arte y la dependencia tecnológica. Al escuchar a un joven de 20 años hacer una referencia que denotaba cierto desencanto o pasividad, Mitchell reaccionó con humor y contundencia:

“¡Eso es muy deprimente! —expresó horrorizado—. ¡Tienes 20 años, sal a disfrutar de la vida, porque no tendrás otra oportunidad como esta!”

Un faro cultural en el norte de México

Con esta edición, la Muestra de Cine Queer Monterrey reafirma su lugar como un faro cultural indispensable para la diversidad en el norte del país. Lo que alguna vez fue una apuesta contracultural hoy es una cita obligada en el calendario artístico de Nuevo León, demostrando que el cine independiente y las narrativas diversas tienen un público cada vez más amplio y comprometido.

El festival cierra así un capítulo más, pero con la certeza de que el camino recorrido en estos 15 años es apenas el comienzo de una historia que sigue escribiéndose, película tras película, diversidad tras diversidad.